O ULTIMO CONCERTO (A Late Quartet)
Drama / 105 min / EUA / 2012
Direção: Yaron Zilberman
Roteiro: Yaron Zilberman e Seth Grossman
Produção: Tamar Sela, Yaron Zilberman, Vanessa Coifman, David Faigenblum, Emanuel Michael e Mandy Tagger
Música: Angelo Badalamenti
Fotografia: Frederick Elmes
Desenho de Produção: John Kasarda.
Figurino: Joseph G. Aulisi
Edição: Yuval Shar
Elenco: Catherine Keener (Juliette Gelbart); Christopher Walken (Peter Mitchell); Philip Seymour Hoffman (Robert Gelbart); Mark Ivanir (Daniel Lerner); Imogen Poots (Alexandra Gelbart); Wallace Shawn (Guideon Rosen).
SINOPSE: Um dos membros de um dos quartetos de cordas mais famoso do mundo é diagnosticado com um doença colocando o futuro do grupo em perigo, os quatro preparam sua última apresentação, trazendo à tona os amores e desafetos criados em 25 anos de parceria.
COMENTARIO: Um elenco excelente, num roteiro sensível, romântico, dramático, emocionante e cenas com vaidades e paixões.
No ultimo trabalho do Seymour Hoffman, com um boa atuação de Christopher Walken mas que se destaca no longa é a Catharine Keener.
A direção de Yaron Zilberman é brilhante apresentando diversos flashbacks dos protagonistas acompanhados por uma belíssima musica. Um filme próprio para quem gosta de musica erudita.
Os momentos melancólicos dos desfortunados músicos captados pela câmera de Frederik Elmes, no inicio e no fim do filme são comoventes e geniais.
Apesar de ter uma tragédia como tema base, filme é ótimo
Nota: 8,5
segunda-feira, 29 de dezembro de 2014
domingo, 21 de dezembro de 2014
JOGO DE SEDUÇÃO - DVD

Drama; Romance / 92 min / Reino Unido; Espanha; EUA / 2003
Direção: Matthew Parkhill
Roteiro: Matthew Parkhill
Produção: George Duffield, Meg Thomson
Musica: Javier Navarrete
Fotografia: Affonso Beato
Desenho de Produção: Tom Burton
Figurino: Louise Stjernsward
Edição: Jon Harris
Elenco: Gael García Bernal (Kit Winter); Natalia Verbeke (Carmen Collazo); James D'Arcy (Barnaby F. Caspian); Tom Hardy (Tom); Charlie Cox (Theo).
Sinopse: Carmem (Natalia Verbeke) é uma bela jovem e intempestiva espanhola que ganha a vida dançando Flamenco e trabalhando como garçonete em Londres.
Carmem também experimenta por aquele estranho uma paixão que jamais sentira, mas ela decide manter sua palavra e casar-se com Barnaby, para desespero de Kit. Mais tarde, contudo, Carmem percebe que cometeu um grande erro, pois neste triângulo amoroso - entre traições, mágoas e culpas - ela descobre que nada é realmente o que parece ser....
COMENTARIO: Um ótimo roteiro. A primeira metade do filme começa como se fosse mais um romance, como tem inúmeros no mercado, mas do meio pro fim tudo se inverte. Sem nenhum destaque muito brilhante, mesmo o Gael ainda bem novo, apenas cumpriu seu papel. Um filme do 2003, lançado em DVD que merece ser visto.
Nota 8,5
sábado, 20 de dezembro de 2014
MAGIA AO LUAR - DVD

Comédia; Drama / 97 min / EUA; Reino Unido / 2014
Direção: Woody Allen
Roteiro: Woody Allen
Produção: Letty Aronson, Edward Walson e Stephen Tenenbaum
Fotografia: Darius Khondji
Desenho de Produção: Anne Seibel
Figurino: Sonia Grande
Edição: Alisa Lepselter
Elenco: Colin Firth (Stanley), Emma Stone (Sophie), Marcia Gay Harden (Sra. Baker), Jacki Weaver (Grace Catledge), Eileen Atkins (tía Vanessa), Hamish Linklater (Brice Catledge), Simon McBurney (Howard Burkan), Catherine McCormack (Olivia).
SINOPSE: Stanley(Colin Firth), um talentoso mágico é contratado para desmascarar uma simpática jovem que afirma ser médium. Inicialmente cético, ele aos poucos começa a duvidar de suas certezas e se vê cada vez mais encantado pela jovem Sophie(Emma Stone). Comédia romântica escrita e dirigida por Woody Allen.
A ausência de físico e química para convencer seu envolvimento com Ema Stone. Ela se revelou uma ótima substituta de Diane Keaton e Scarlet Johansson musas vividas nas recentes obras do diretor. O filme parece uma mistura de “Escorpião de Jade” (2001) “Scoop- O grande Furo” (2006), e “Tudo Pode Dar Certo” (2009) onde mostra sua tendência ateia e uma possibilidade de vida espiritual, interpretada brilhantemente pelo Colin Firth. Tem diálogos divertidos, proprios de Woody Allen, e pensamentos filosóficos como “nascemos e sem termos cometido crime algum, somos condenados à morte” ou “a um outro lado nos esperando após a morte?” Grande destaque, a fotografia de Darius Khondji (Meia noite em Paris), mostrando vistas dos alcantilados, jardins e estradinhas do sul da França, românticos figurinos e charmosos automóveis da época.
Por outro lado temos cenas ridículas e chatas como serenatas constantes do Brice pretendente da Sophie e as danças em festas totalmente fora do ritmo da musica. A trilha sonora dos anos 1930 aparecem nos momentos que o filme tem a tendência virar monótono e cansativo. Como sempre Woody Allen fez mais uma vez um filme original e diferente.
Nota: 8
quarta-feira, 17 de dezembro de 2014
SIN CITY: A Dama Fatal - DVD
SIN CITY:
A Dama Fatal (Sin City: A Dame to Kill For)
Ação / 102 min / Chipre;
EUA / 2014
Direção: Frank Miller; Robert Rodriguez, com participação
especial de Quentin Tarantino.
Roteiro: Frank Miller; basado en sus cómics
Roteiro: Frank Miller; basado en sus cómics
Produção: Elizabeth Avellán, Frank Miller y Robert Rodriguez.
Música: Robert Rodriguez, John Debney y Graeme Revell
Fotografia: Robert Rodriguez
Música: Robert Rodriguez, John Debney y Graeme Revell
Fotografia: Robert Rodriguez
Desenho de Produção: Marty Ewing
Figurino: Nina Proctor
Edição: Robert Rodriguez
Edição: Robert Rodriguez
Elenco:
Jessica Alba (Nancy), Benicio Del Toro (Jackie Boy),
Brittany Murphy (Shellie), Clive Owen (Dwight), Mickey Rourke (Marv), Bruce
Willis (Hartigan), Elijah Wood (Kevin), Rosario Dawson (Gail), Michael Clarke
Duncan (Manute), Michael Madsen (Bob), Josh Hartnett (El Hombre), Carla Gugino
(Lucille), Jaime King (Goldie), Nick Stahl (Roarke Jr/Bastardo amarillo), Devon
Aoki (Miho), Alexis Bledel (Becky), Rutger Hauer (Cardenal Roark).
SINOPSE: Aqui Dwight McCarthy
(Josh Brolin) é seduzido pela mulher de seus sonhos e pesadelos, Ava Lord (Eva
Green). Com a ajuda de Marv (Mickey Rourke), Dwight tenta proteger essa pessoa
misteriosa e ambígua. Depois voltamos para o conto de Johnny com a segunda
parte de The Long Bad Night e para finalizar temos Nancy´s Last Dance (A última
dança de Nancy). Onde Nancy (Jessica Alba), atualmente uma alcoólatra amarga e
uma stripper, jura vingança em nome daquele que morreu protegendo-a no primeiro
filme, John Hartigan (Bruce Willis).
COMENTARIO: Um filme passando nos
anos 40 e 50, com um clima noir, em preto e branco onde as únicas cores
aparecem em determinados lugares, predominando azul, verde, amarelo e em
especial o vermelho e isto só para destacar a violência ou acentuar olhos,
labios ou certas prendas ou partes femininas.
A
historia tem uma narrativa e esta e esta ilustrada em forma de quadrinhos de uma
forma genial pelo Frank Miller.
Tem cenas sádicas e violentas imprevisíveis bem ao estilo Quentin Tarantino que tem sua especial na direção.
Tem cenas sádicas e violentas imprevisíveis bem ao estilo Quentin Tarantino que tem sua especial na direção.
O
elenco com atores competentes, otimamente maquiados e algumas vezes irreconhecíveis.
Um filme com orçamento enxuto, muito interessante com uma trama
que prende.
Nota: 6,0
segunda-feira, 15 de dezembro de 2014
O CASAMENTO DE MAY - DVD
O CASAMENTO DE MAY (May in the Summer)
Comédia; Drama / 99
min / Jordânia; Qatar; EUA / 2013

Direção: Cherien Dabis
Roteiro: Cherien Dabis
Produção: Cherien Dabis
Música: Kareen Roustom
Fotografia: Brian Rigney Hubard
Desenho de Produção: Ola Maslik
Figurino: Beatrice Harb
Edição: Sabine Hoffman
Elenco: Cherien Dabis (May); Alia Shawkat (Dalia); Hiam Abbass (Nadine); Bill Pullman (Edward Brennan); Alexander Siddig (Ziad); Elie Mitri (Karim).
SINOPSE: Prestes a se casar, May (Cherien Dabis) visita a família em Amã, na Jordânia. Sua mãe (Hiam Abbass), católica, desaprova o noivo, que é muçulmano, e planeja boicotar a cerimônia. O pai (Bill Pullman), até então distante, ensaia uma aproximação. Suas irmãs não crescem e tudo parece um caos.
COMENTARIO: Escrito, dirigido e protagonizado pela bela Cherien Dabis. O longa conta a história de May, uma jovem de família católica que vive em Nova York e é noiva do intelectual muçulmano Ziad (Alexander Siddig).
O filme aborda as diferenças de cultura, religião e tensões entre judeus e árabes em Palestina e Israel no momento atual entre guerras e bombardeios. Os protagonistas fazem parte de uma família problemática cheia de preconceitos resolvendo seus secretos com humor refinado e maneira divertida.
Um destaque ao fotografo Brian R. Hubbard sempre filmando belas imagens em um cenário árido e sem vida e algumas sequências nas ruas e feiras comerciais ilustrando o cotidiano dos cidadãos de Amã.
Nota: 8,0
min / Jordânia; Qatar; EUA / 2013

Direção: Cherien Dabis
Roteiro: Cherien Dabis
Produção: Cherien Dabis
Música: Kareen Roustom
Fotografia: Brian Rigney Hubard
Desenho de Produção: Ola Maslik
Figurino: Beatrice Harb
Edição: Sabine Hoffman
Elenco: Cherien Dabis (May); Alia Shawkat (Dalia); Hiam Abbass (Nadine); Bill Pullman (Edward Brennan); Alexander Siddig (Ziad); Elie Mitri (Karim).
SINOPSE: Prestes a se casar, May (Cherien Dabis) visita a família em Amã, na Jordânia. Sua mãe (Hiam Abbass), católica, desaprova o noivo, que é muçulmano, e planeja boicotar a cerimônia. O pai (Bill Pullman), até então distante, ensaia uma aproximação. Suas irmãs não crescem e tudo parece um caos.
COMENTARIO: Escrito, dirigido e protagonizado pela bela Cherien Dabis. O longa conta a história de May, uma jovem de família católica que vive em Nova York e é noiva do intelectual muçulmano Ziad (Alexander Siddig).
O filme aborda as diferenças de cultura, religião e tensões entre judeus e árabes em Palestina e Israel no momento atual entre guerras e bombardeios. Os protagonistas fazem parte de uma família problemática cheia de preconceitos resolvendo seus secretos com humor refinado e maneira divertida.
Um destaque ao fotografo Brian R. Hubbard sempre filmando belas imagens em um cenário árido e sem vida e algumas sequências nas ruas e feiras comerciais ilustrando o cotidiano dos cidadãos de Amã.
Nota: 8,0
domingo, 14 de dezembro de 2014
AMAR, BEBER E CANTAR - DVD
AMAR,
BEBER E CANTAR (Aimer, boire et chanter)
Direção: Alain Resnais
Roteiro: Laurent Herbir
Roteiro: Laurent Herbir
Produção: Jean Louis Livi
Música: Mark Snow
Fotografia: Dominique Saulnier
Música: Mark Snow
Fotografia: Dominique Saulnier
Desenho de Produção: Blutch
Edição: Herve De Luze
Elenco: Sabine Azéma (Kathryn); Hippolyte Girardot (Colin); Caroline Sihol (Tamara); Michel Vuillermoz (Jack); Sandrine Kiberlain (Monica); André Dussollier (Simeon)
Elenco: Sabine Azéma (Kathryn); Hippolyte Girardot (Colin); Caroline Sihol (Tamara); Michel Vuillermoz (Jack); Sandrine Kiberlain (Monica); André Dussollier (Simeon)
SINOPSE: O boato
de que o amigo está gravemente doente e que tem apenas alguns meses de vida, abala
um grupo de teatro amador que tenta ensaiar uma nova peça. Eles decidem
chama-lo para atuar na peça de teatro, a fim de descontrai-lo.
Morto
em março passado, deu ao cinema mais uma obra realista com fantasias da vida
cotidiano.
A
trama se realiza no interior da Inglaterra, com um cenário muito barato como se
fosse uma obra de teatro filmado com
protagonistas falando sobre as verdades e questionamentos da vida e da morte. Os
atores são desconhecidos e possivelmente amadores.
Valeu
pela ideia.
sábado, 13 de dezembro de 2014
SEX TAPE - Perdido na Nuvem - DVD
SEX TAPE - Perdido na Nuvem (Sex Tape)
Comédia; Drama / 94 min / EUA / 2014
Direção: Jake Kasdan
Roteiro: Kate Angelo; Jason Segel; Nicholas Stoller
Produção: Todd Black; Jason Blumenthal; Steve Tisch
Música: Michael Andderws
Fotografia: Tim Suhrstedt
Direção de Arte: Jefferson Sage
Figurino: Debra MGuire
Edição: Tara Timpone
Elenco: Cameron Diaz (Annie); Jason Segel (Jay); Rob Corddry (Robbie); Ellie Kemper (Tess); Rob Lowe (Hank); Nat Faxon (Max); Jolene Blalock (Catalina); Randall Park (Edward).
SINOPSE: Quando Jay (Jason Segel) e Annie (Cameron Diaz) se conheceram, o romance era intenso; mas 10 anos e dois filhos depois, a chama do amor deles começa a se apagar. Para apimentar um pouco a coisa, eles decidem – porquê não? – gravar um vídeo de uma maratona de 3 horas onde eles tentam fazer todas as posições do livro A Alegria do Sexo. Parece uma grande ideia, até eles descobrirem que o seu vídeo não é mais tão privado assim. Com a reputação em jogo; sabendo que estão a apenas um clique de terem sua intimidade revelada ao mundo; eles partem em uma corrida para evitar que o vídeo vaze, o que dá aos dois uma noite inesquecível e mostra que o vídeo pode ser ainda mais revelador do que eles imaginavam.
COMENTARIO: Jason Segel e Cameron Diaz voltam trabalhando as ordens de Jake Kasdan depois de Professora sem Classe (Bad Teacher). A química entre o casal principal existe, mesmo com a diferença de idade do casal Segel 34 e Diaz 42, rejuvenescida com ótima maquiagem, mas o trabalho dos coadjuvantes Rob Corddry, Rob Lowe, Ellie Kemper e Nat Faxon salvam o filme. Uma comedia que poderia ser grotesca, foi levada de uma maneira simpática e divertida.
Nota: 7

Direção: Jake Kasdan
Roteiro: Kate Angelo; Jason Segel; Nicholas Stoller
Produção: Todd Black; Jason Blumenthal; Steve Tisch
Música: Michael Andderws
Fotografia: Tim Suhrstedt
Direção de Arte: Jefferson Sage
Figurino: Debra MGuire
Edição: Tara Timpone
Elenco: Cameron Diaz (Annie); Jason Segel (Jay); Rob Corddry (Robbie); Ellie Kemper (Tess); Rob Lowe (Hank); Nat Faxon (Max); Jolene Blalock (Catalina); Randall Park (Edward).
SINOPSE: Quando Jay (Jason Segel) e Annie (Cameron Diaz) se conheceram, o romance era intenso; mas 10 anos e dois filhos depois, a chama do amor deles começa a se apagar. Para apimentar um pouco a coisa, eles decidem – porquê não? – gravar um vídeo de uma maratona de 3 horas onde eles tentam fazer todas as posições do livro A Alegria do Sexo. Parece uma grande ideia, até eles descobrirem que o seu vídeo não é mais tão privado assim. Com a reputação em jogo; sabendo que estão a apenas um clique de terem sua intimidade revelada ao mundo; eles partem em uma corrida para evitar que o vídeo vaze, o que dá aos dois uma noite inesquecível e mostra que o vídeo pode ser ainda mais revelador do que eles imaginavam.
COMENTARIO: Jason Segel e Cameron Diaz voltam trabalhando as ordens de Jake Kasdan depois de Professora sem Classe (Bad Teacher). A química entre o casal principal existe, mesmo com a diferença de idade do casal Segel 34 e Diaz 42, rejuvenescida com ótima maquiagem, mas o trabalho dos coadjuvantes Rob Corddry, Rob Lowe, Ellie Kemper e Nat Faxon salvam o filme. Uma comedia que poderia ser grotesca, foi levada de uma maneira simpática e divertida.
Nota: 7
terça-feira, 9 de dezembro de 2014
PALAVRAS E IMAGENS - DVD
PALAVRAS E IMAGENS (Words and Pictures) (Lecciones de amor).
Comédia; Drama; Romance / 111 min / EUA / 2013
Direção: Fred Schepisi
Roteiro: Gerald Dipego
Produção: Curtis Burch, Gerald Dipego e Fred Schepisi
Música: Paul Grabowsky
Fotografia: Ian Baker
Figurino: Tish Monaghan
Edição: Peter Honess
Elenco: Clive Owen (Jack Marcus); Juliette Binoche (Dina Delsanto); Valerie Tian (Emily); Navid Negahban (Rashid); Bruce Davison (Walt); Amy Brenneman (Elspeth); Adam DiMarco (Swint).
SINOPSE: Jack Marcus (Clive Owen) é um ex-astro literário que batalha para manter seu novo emprego como professor de inglês em uma escola preparatória. Quando Dina Delsanto (Juliette Binoche), uma pintora e professora de arte abstrata, chega no campus e faz com que as paixões de Jack, tanto por Dina quanto pela arte de escrever se revigorem. Com a avaliação de desempenho se aproximando, Jack tem a ideia de realizar uma competição entre seus alunos e Dina, uma batalha entre palavras e imagens, que ele espera inspirar as crianças e salvar seu emprego
COMENTÁRIO: Clive Owens como Jack Marcus , realiza diversas interpretações, uma sedutora muito divertida, outra fraca como professor e uma ingrata como um alcoólatra neurótico o que faz de forma aceitável. As cenas essenciais estão nas mãos dele.
Juliette Binoche como Dina Delsanto interpreta uma prestigiosa pintora, que vive vitima de uma severa artrites reumática que dificulta sua arte e no momento se dedica ensinando esta arte na escola.
Um clima gostoso entre os dois professores onde as relações vão além de paixão. O filme nos presenteia com algumas cenas brilhantes mesmo com um roteiro curto emocionante e previsível.
Enfim é um filme muito bonito, com textos chispantes e boas interpretações.
Eu gostei e me pareceu um ótimo filme.
Nota 9

Direção: Fred Schepisi
Roteiro: Gerald Dipego
Produção: Curtis Burch, Gerald Dipego e Fred Schepisi
Música: Paul Grabowsky
Fotografia: Ian Baker
Figurino: Tish Monaghan
Edição: Peter Honess
Elenco: Clive Owen (Jack Marcus); Juliette Binoche (Dina Delsanto); Valerie Tian (Emily); Navid Negahban (Rashid); Bruce Davison (Walt); Amy Brenneman (Elspeth); Adam DiMarco (Swint).
SINOPSE: Jack Marcus (Clive Owen) é um ex-astro literário que batalha para manter seu novo emprego como professor de inglês em uma escola preparatória. Quando Dina Delsanto (Juliette Binoche), uma pintora e professora de arte abstrata, chega no campus e faz com que as paixões de Jack, tanto por Dina quanto pela arte de escrever se revigorem. Com a avaliação de desempenho se aproximando, Jack tem a ideia de realizar uma competição entre seus alunos e Dina, uma batalha entre palavras e imagens, que ele espera inspirar as crianças e salvar seu emprego
Juliette Binoche como Dina Delsanto interpreta uma prestigiosa pintora, que vive vitima de uma severa artrites reumática que dificulta sua arte e no momento se dedica ensinando esta arte na escola.
Um clima gostoso entre os dois professores onde as relações vão além de paixão. O filme nos presenteia com algumas cenas brilhantes mesmo com um roteiro curto emocionante e previsível.
Enfim é um filme muito bonito, com textos chispantes e boas interpretações.
Eu gostei e me pareceu um ótimo filme.
Nota 9
domingo, 7 de dezembro de 2014
CAÇADA MORTAL 2014
CAÇADA MORTAL (A Walk Among the Tombstones)( Un paseo entre las tumbas)
Ação; Policial / 114 min / EUA / 2014
Direção: Scott Frank
Roteiro: Scott Frank; baseado na novela “O Vigia”, de Lawrence Block.
Produção: Tobin Armbrust, Danny DeVito, Brian Oliver, Michael Shamberg e Stacey Sher. Música: Carlos Rafael Rivera.
Fotografia: Mihai Malaimare Jr.
Desenho de Produção: David Brisbin
Figurino: Betsy Heimann.
Edição: Jill Savitt
Elenco: Liam Nesson (Matt Scudder), Boyd Holbrook (Peter Kristo), Dan Stevens (Kenny Kristo), Adam David Thompson (Albert), Ólafur Darri Ólafsson (Jonas), David Harbour (Ray), Eric Nelsen (Howie), Mark Consuelos (Reuben Quintana); Brian Bradley (TJ); Whitney Able (AA – Denise); Sebastian Roché (Yuri Landau); Marina Squerciati (Anfitriã); Marielle Heller (Marie Gotteskind).
SINOPSE: Baseado na série de livros de mistério campeã de vendas de Lawrence Block, Caçada Mortal é estrelado por Liam Neeson como Matt Scudder, um ex-policial de Nova York que trabalha como detetive sem licença e atua à margem da lei. Scudder, sóbrio das bebidas há oito anos, concorda em ajudar um traficante de heroína (Dan Stevens) a encontrar os homens que raptaram e depois assassinaram brutalmente sua esposa, ele fica sabendo que não é a primeira vez que esses homens haviam cometido este tipo de crime hediondo… e nem será a última. Misturando o certo com o errado, Scudder parte para localizar os marginais nas ruas da cidade de Nova York antes que eles matem de novo.
COMENTARIO: O Filme traz uma boa história com uma excelente abertura com bons personagens e um ótimo trabalho de Neeson. Cabe ressaltar que nos últimos personagens dele (Busca Implacável 1,2 e Sem Escala) eram papeis de heróis como ex-agente do governo, e aqui ele faz papel de anti-herói. Ele só apanha neste filme. Interessante como o protagonista consegue chegar aos assassinos com pouquíssimas pistas. O garoto Brian Bradley (YJ) é quem rouba o filme com sua linguagem de rua próprios da sua idade. Uma boa química entre ele e Liam Neeson. O filme fica um pouco lento no fim nas sequencias finais e passa ser previsível. Mesmo assim o filme prende.
Nota: 6,5
Ação; Policial / 114 min / EUA / 2014
Direção: Scott Frank
Roteiro: Scott Frank; baseado na novela “O Vigia”, de Lawrence Block.
Produção: Tobin Armbrust, Danny DeVito, Brian Oliver, Michael Shamberg e Stacey Sher. Música: Carlos Rafael Rivera.
Fotografia: Mihai Malaimare Jr.
Desenho de Produção: David Brisbin
Figurino: Betsy Heimann.
Edição: Jill Savitt
Elenco: Liam Nesson (Matt Scudder), Boyd Holbrook (Peter Kristo), Dan Stevens (Kenny Kristo), Adam David Thompson (Albert), Ólafur Darri Ólafsson (Jonas), David Harbour (Ray), Eric Nelsen (Howie), Mark Consuelos (Reuben Quintana); Brian Bradley (TJ); Whitney Able (AA – Denise); Sebastian Roché (Yuri Landau); Marina Squerciati (Anfitriã); Marielle Heller (Marie Gotteskind).
SINOPSE: Baseado na série de livros de mistério campeã de vendas de Lawrence Block, Caçada Mortal é estrelado por Liam Neeson como Matt Scudder, um ex-policial de Nova York que trabalha como detetive sem licença e atua à margem da lei. Scudder, sóbrio das bebidas há oito anos, concorda em ajudar um traficante de heroína (Dan Stevens) a encontrar os homens que raptaram e depois assassinaram brutalmente sua esposa, ele fica sabendo que não é a primeira vez que esses homens haviam cometido este tipo de crime hediondo… e nem será a última. Misturando o certo com o errado, Scudder parte para localizar os marginais nas ruas da cidade de Nova York antes que eles matem de novo.
COMENTARIO: O Filme traz uma boa história com uma excelente abertura com bons personagens e um ótimo trabalho de Neeson. Cabe ressaltar que nos últimos personagens dele (Busca Implacável 1,2 e Sem Escala) eram papeis de heróis como ex-agente do governo, e aqui ele faz papel de anti-herói. Ele só apanha neste filme. Interessante como o protagonista consegue chegar aos assassinos com pouquíssimas pistas. O garoto Brian Bradley (YJ) é quem rouba o filme com sua linguagem de rua próprios da sua idade. Uma boa química entre ele e Liam Neeson. O filme fica um pouco lento no fim nas sequencias finais e passa ser previsível. Mesmo assim o filme prende.
Nota: 6,5
quarta-feira, 3 de dezembro de 2014
HOMEM QUE NÃO ESTAVA LÁ - O DVD
O HOMEM
QUE NÃO ESTAVA LÁ (The
man who wasn´t there)
Policial, Drama / 116 min /
USA / 2001
Produção: Ethan Coen.
Música: Carter Burwell.
Fotografia: Roger Deakins
Música: Carter Burwell.
Fotografia: Roger Deakins
Desenho de Produção: Dennis Gassner
Figurino: Mary
ZophresEdição: Tricia Cooke , Roderick Jaynes
Elenco:
Billy Bob Thornton (Ed Crane), Frances McDormand
(Doris Crane), Michael Badalucco (Frank Raffo), James Gandolfini (Big Dave),
Katherine Borowitz (Ann Nirdlinger), Jon Polito (Creighton Tolliver), Scarlett
Johansson (Birdy Abundas), Richard Jenkins (Walter Abundas), Tony Shalhoub
(Freddy Riedenschneider), Adam Alexi-Malle (Jacques Carcanogues), Peter Schrum
(William von Svenson).
SINOPSE: Em meio
aos anos 40, Ed Crane (Billy Bob Thornton) é um barbeiro infeliz, que vive com
sua esposa Doris (Frances McDormand). Ao descobrir que ela o está traindo, Ed
passa então a planejar uma trama de chantagem contra ela, a fim de ensinar-lhe
uma lição. Mas quando seu plano vai por água abaixo uma série de consequências
desagradáveis ocorrem, incluindo vários assassinatos.
COMENTARIO: Revi
ontem um filme Noir & Cult, “O Homem que Não Estava Lá “ dos irmaos
Coen. Joel Coen sempre dirige e Ethan Coen sempre produz. Os roteiros são
escritos a quatro mãos. Eles são responsáveis tambem dos filmes "Arizona Nunca Mais" ,
"Fargo"
e "E Aí, Meu Irmão,
Cadê Você" e “Onde os fracos não tem vez”.
O filme “O Homem Que Não Estava Lá” é em branco e preto, com um clima tenso, mulheres fatais, personagens elegantes, fumantes convulsivos próprios da época, mortes misteriosas e longas investigações. Uma excelete trama com situações irreverentes e um desenvolvimento imprevisível. O filme mantêm o mistério como pilar da história e logo se transforma numa sátira deliciosa. Os atores Billy Bob Thornton e Frances MacDormand estão ótimos como protagonistas e a bela Scarlett Johansson vive o papel de uma ninfeta.
O filme “O Homem Que Não Estava Lá” é em branco e preto, com um clima tenso, mulheres fatais, personagens elegantes, fumantes convulsivos próprios da época, mortes misteriosas e longas investigações. Uma excelete trama com situações irreverentes e um desenvolvimento imprevisível. O filme mantêm o mistério como pilar da história e logo se transforma numa sátira deliciosa. Os atores Billy Bob Thornton e Frances MacDormand estão ótimos como protagonistas e a bela Scarlett Johansson vive o papel de uma ninfeta.
Enfim, um bom filme
Nota: 8,0
sábado, 29 de novembro de 2014
JERSEY BOYS Em Busca da Música - DVD
JERSEY BOYS Em Busca da Música / Jersey Boys
Drama / 134 min / EUA / 2014
Direção: Clint Eastwood
Roteiro: Marshall Brickman e Rick Elice
Produção: Tim Headington; Graham King; Robert Lorenz; Clint Eastwood
Música: Frankie e os 4 seasons
Fotografia: Tom Stern
Desenho de Produção: James J. Murakami
Figurino: Deborta Hopper
Edição: Joel Cox, Gary Roach
Elenco: Christopher Walken (Angelo 'Gyp' DeCarlo); John Lloyd Young (Frankie Valli); Vincent Piazza (Tommy DeVito); Erich Bergen (Bob Gaudio); Michael Lomenda (Nick Massi); James Madio (Stosh); Steve Schirripa (Vito); Freya Tingley (Francine Valli).
SINOPSE: O filme conta a história de quatro jovens que moram no subúrbio de Nova Jersey e se unem para formar o icônico grupo de rock dos anos 60 "The Four Seasons". A história de seus ensaios e seus triunfos é acompanhada das músicas que influenciaram uma geração, incluindo "Sherry", "Big Girls Don't Cry", "Walk Like a Man", "Dawn", "Rag Doll", "Bye Bye Baby", "Who Loves You" e muitas outras. Esses sucessos clássicos são agora adotados por uma nova geração de fãs através do espetáculo musical que está em cartaz na Broadway há mais de oito anos e realizou turnês de sucesso por todo o mundo
COMENTARIO: Clint Eastwood, que é um grande admirador do Jazz. Pianista experiente, compôs diversas trilhas para seus próprios filmes, dirigiu em 1988 “Bird” vida sobre um dos seus ídolos Charlie Parker, se da o luxo de ficar novamente detrás das câmeras num musical mostrando a historia dos legendários “Four Seasons”.
A historia começa em 1951, quando os Tommy DeVitto, Nick Massi, Bob Gaudio e Frankie Valli eram ainda jovens moradores em uma Nova Jersey sob influencia da máfia, representado pelo Gyp DeCarlo e encarnado pelo ótimo ator Christopher Walken. A historia segue ate 1990, vinte anos após da formação original, homenageados pelo “Rock and Roll Hall of Fame”.
Eastwood se mostrou mais interessado na ligação do quarteto com a máfia do que a criação dos sucessos.
O filme tem uma produção cuidadosa tanto nos figurinos como nos cenários. O desenvolver da trama tem partes que são um pouco lentas, passagens que cansam um pouco e com cenas sem muita importância ganhando força no decorrer e os personagens vão crescendo e o longa alcança seu ápice no final.
Interessante é como cada membro do grupo enxerga sua trajetória vivida de forma diferente, ora por próprio interesse, ora por alimentar seus egos. No final do filme fica a duvida se Valli era mais feliz como cantor do que como barbeiro, profissão a qual estava destinado.
Enfim, é um ótimo filme, emocionante, encantador, divertido e autentico.
NOTA: 8,5
Drama / 134 min / EUA / 2014
Direção: Clint Eastwood
Roteiro: Marshall Brickman e Rick Elice
Produção: Tim Headington; Graham King; Robert Lorenz; Clint Eastwood
Música: Frankie e os 4 seasons
Fotografia: Tom Stern
Desenho de Produção: James J. Murakami
Figurino: Deborta Hopper
Edição: Joel Cox, Gary Roach
Elenco: Christopher Walken (Angelo 'Gyp' DeCarlo); John Lloyd Young (Frankie Valli); Vincent Piazza (Tommy DeVito); Erich Bergen (Bob Gaudio); Michael Lomenda (Nick Massi); James Madio (Stosh); Steve Schirripa (Vito); Freya Tingley (Francine Valli).
SINOPSE: O filme conta a história de quatro jovens que moram no subúrbio de Nova Jersey e se unem para formar o icônico grupo de rock dos anos 60 "The Four Seasons". A história de seus ensaios e seus triunfos é acompanhada das músicas que influenciaram uma geração, incluindo "Sherry", "Big Girls Don't Cry", "Walk Like a Man", "Dawn", "Rag Doll", "Bye Bye Baby", "Who Loves You" e muitas outras. Esses sucessos clássicos são agora adotados por uma nova geração de fãs através do espetáculo musical que está em cartaz na Broadway há mais de oito anos e realizou turnês de sucesso por todo o mundo
A historia começa em 1951, quando os Tommy DeVitto, Nick Massi, Bob Gaudio e Frankie Valli eram ainda jovens moradores em uma Nova Jersey sob influencia da máfia, representado pelo Gyp DeCarlo e encarnado pelo ótimo ator Christopher Walken. A historia segue ate 1990, vinte anos após da formação original, homenageados pelo “Rock and Roll Hall of Fame”.
Eastwood se mostrou mais interessado na ligação do quarteto com a máfia do que a criação dos sucessos.
O filme tem uma produção cuidadosa tanto nos figurinos como nos cenários. O desenvolver da trama tem partes que são um pouco lentas, passagens que cansam um pouco e com cenas sem muita importância ganhando força no decorrer e os personagens vão crescendo e o longa alcança seu ápice no final.
Interessante é como cada membro do grupo enxerga sua trajetória vivida de forma diferente, ora por próprio interesse, ora por alimentar seus egos. No final do filme fica a duvida se Valli era mais feliz como cantor do que como barbeiro, profissão a qual estava destinado.
Enfim, é um ótimo filme, emocionante, encantador, divertido e autentico.
NOTA: 8,5
sexta-feira, 28 de novembro de 2014
ARREMESSO DE OURO - DVD
ARREMESSO DE OURO / Um Braço de um Milhao de Dolares (Million Dollar Arm)
Drama / 124 min / EUA / 2014
Direção: Craig Gillespie
Roteiro: Thomas McCarthy
Produção: Joe Roth; Mark Ciardi, Gordon Gray
Música: A.R. Rahman
Fotografia: Gyula Pados
Desenho de Produção: Barry Robison
Figurino: Kirston Leigh Mann.
Edição: Tatiana S. Riegel.
Elenco: Jon Hamm (JB Bernstein); Suraj Sharma (Rinku Singh); Alan Arkin (Ray Pointevint); Lake Bell (Brenda Paauwe); Bill Paxton (Tom House); Al Sapienza (Pete); Gregory Alan Williams (Doug); Mike Pniewski (Walter); Bar Paly (Lisette), Aasif Mandvi (Aash), Suraj Sharma (Rinku).
SINOPSE: Uma verdadeira história inspiradora de autodescoberta, segundas chances e triunfo pessoal em face da adversidade. Em um último esforço para salvar sua carreira, o agente esportivo JB Bernstein (Jon Hamm) sonha alto em encontrar o próximo grande lançador da Liga de Beisebol dentro de um grupo de jogadores de críquete na Índia. Ele logo descobre dois jovens que podem lançar uma bola rápida, mas não sabem nada sobre o jogo de beisebol. Uma incrível e emocionante viagem que mudará todos - especialmente JB, que aprende valiosas lições sobre o trabalho em equipe, comprometimento e família.
COMENTARIO: Um filme interessante. Baseado em uma historia real, mostra um agente com mentalidade americana, com todo uma bagagem empresarial do primeiro mundo obrigado a trabalhar num pais do terceiro mundo onde todos os procedimentos e valores são bem diferentes. Isto acontece na Índia e seus padrões podem ser comparados com os do Egito onde os problemas são muito similares. Uma historia verídica produzido pela Disney de uma maneira bastante real e humana. Um bom filme.
Nota: 7,5
Drama / 124 min / EUA / 2014
Direção: Craig Gillespie
Roteiro: Thomas McCarthy
Produção: Joe Roth; Mark Ciardi, Gordon Gray
Música: A.R. Rahman
Fotografia: Gyula Pados
Desenho de Produção: Barry Robison
Figurino: Kirston Leigh Mann.
Edição: Tatiana S. Riegel.
Elenco: Jon Hamm (JB Bernstein); Suraj Sharma (Rinku Singh); Alan Arkin (Ray Pointevint); Lake Bell (Brenda Paauwe); Bill Paxton (Tom House); Al Sapienza (Pete); Gregory Alan Williams (Doug); Mike Pniewski (Walter); Bar Paly (Lisette), Aasif Mandvi (Aash), Suraj Sharma (Rinku).
SINOPSE: Uma verdadeira história inspiradora de autodescoberta, segundas chances e triunfo pessoal em face da adversidade. Em um último esforço para salvar sua carreira, o agente esportivo JB Bernstein (Jon Hamm) sonha alto em encontrar o próximo grande lançador da Liga de Beisebol dentro de um grupo de jogadores de críquete na Índia. Ele logo descobre dois jovens que podem lançar uma bola rápida, mas não sabem nada sobre o jogo de beisebol. Uma incrível e emocionante viagem que mudará todos - especialmente JB, que aprende valiosas lições sobre o trabalho em equipe, comprometimento e família.
COMENTARIO: Um filme interessante. Baseado em uma historia real, mostra um agente com mentalidade americana, com todo uma bagagem empresarial do primeiro mundo obrigado a trabalhar num pais do terceiro mundo onde todos os procedimentos e valores são bem diferentes. Isto acontece na Índia e seus padrões podem ser comparados com os do Egito onde os problemas são muito similares. Uma historia verídica produzido pela Disney de uma maneira bastante real e humana. Um bom filme.
Nota: 7,5
quarta-feira, 5 de novembro de 2014
DEUS NÃO ESTA MORTO - DVD
DEUS NÃO ESTA MORTO (God's Not Dead)
Drama / 113 min / EUA / 2014
Direção: Harold Cronk
Roteiro: Chuck Konzelman, Hunter Dennis, Cary Salomon
Produção: Anna Zielinski, Michael Scott, Russell Wolfe
Música: Will Musser
Fotografia: Brian Shanley
Desenho de Produção: Claire Sanchez
Figurino: Shonta Johnson; John Smith
Edição: Vance Null
Elenco: Shane Harper (Josh Wheaton); Kevin Sorbo (Professor Radisson); David A.R. White (Pastor Dave); Dean Cain (Mark); Paul Kwo (Martin Yip); Marco Khan (Misrab); Willie Robertson (Ele mesmo); Jim Gleason (Ward Wheaton).
SINOPSE: Josh Wheaton (Shane Harper) é um estudante que tem sua fé desafiada por seu professor de Filosofia, Mr. Radisson (Kevin Sorbo), que acredita que Deus não existe. Gira em torno da vidas de várias pessoas que também são desafiadas por um mundo que acredita que Deus não existe
COMENTÁRIO: No podemos esquecer que se trata de um filme evangélico, mas, é muito interessante na primeira metade do filme os argumentos utilizados do defensor da existência de Deus para com os argumentos do professor, respaldados pelos cientistas e filósofos ateus.
A segunda metade já é apenas marketing para confirmar o cristianismo para com os religiosos.
Nota: 8
Drama / 113 min / EUA / 2014
Direção: Harold Cronk
Roteiro: Chuck Konzelman, Hunter Dennis, Cary Salomon
Produção: Anna Zielinski, Michael Scott, Russell Wolfe
Música: Will Musser
Fotografia: Brian Shanley
Desenho de Produção: Claire Sanchez
Figurino: Shonta Johnson; John Smith
Edição: Vance Null
Elenco: Shane Harper (Josh Wheaton); Kevin Sorbo (Professor Radisson); David A.R. White (Pastor Dave); Dean Cain (Mark); Paul Kwo (Martin Yip); Marco Khan (Misrab); Willie Robertson (Ele mesmo); Jim Gleason (Ward Wheaton).
SINOPSE: Josh Wheaton (Shane Harper) é um estudante que tem sua fé desafiada por seu professor de Filosofia, Mr. Radisson (Kevin Sorbo), que acredita que Deus não existe. Gira em torno da vidas de várias pessoas que também são desafiadas por um mundo que acredita que Deus não existe
COMENTÁRIO: No podemos esquecer que se trata de um filme evangélico, mas, é muito interessante na primeira metade do filme os argumentos utilizados do defensor da existência de Deus para com os argumentos do professor, respaldados pelos cientistas e filósofos ateus.
A segunda metade já é apenas marketing para confirmar o cristianismo para com os religiosos.
Nota: 8
segunda-feira, 3 de novembro de 2014
TRASH - A Esperança Vem do Lixo
TRASH - A
Esperança Vem do Lixo (Trash)
Aventura; Drama; Suspense / 114 min
/ Reino Unido / 2014
Direção: Stephen Daldry
Roteiro: Richard Curtis, Felipe Braga, Andy Mulligan
Roteiro: Richard Curtis, Felipe Braga, Andy Mulligan
Produção: Tim Bevan, Eric Fellner, Kris Thykier
Música: Antonio Pinto
Fotografia: Adriano Goldman
Música: Antonio Pinto
Fotografia: Adriano Goldman
Direção de Arte: Pedro Equi
Desenho de Produção: Tulé Peak
Figurino: Bia Salgado
Edição: Elliot Graham
Efeitos Especiais: Sergio Farjalla Jr.
Efeitos Especiais: Sergio Farjalla Jr.
Elenco: Wagner Moura (José Angelo); Selton Mello (Frederico); Rooney Mara (Olivia); Martin Sheen (Padre Juilliard); Rickson Tevez (Raphael);
Eduardo Luis (Gardo); Gabriel Weinstein (Rato);
André Ramiro (Marco); Stepan Nercessian (Santos);
Jesuíta Barbosa (Turk); Nelson Xavier (Clemente);
José Dumont (Carlos); Gisele Fróes (Esposa de
Santos).
SINOPSE: Três
adolescentes vivem e trabalham em um lixão no Rio de Janeiro e um dia encontraram
uma carteira que contem instruções para encontrar um tesouro.
É o inicio de uma jornada feita pelo trio na qual encontrarão
pessoas inesperadas pelo caminho.
COMENTARIO: O autor
Andy Mulligan depois de viajar pela Índia,
Filipinas, Vietnã escolheu o Brasil como cenário do filme .
Ensinou
inglês e teatro para três talentosos meninos pobres para protagonizar Rafael,
Gardo e Rato.
O
diretor Stephen Daldry (Billy Elliot, As Horas, O Leitor e Tão Forte e Tão Perto) e o roteirista Richard Curtis fizeram questão em dar ao longa uma
qualidade internacional. Para isto, mudaram para o Rio de Janeiro, moraram lá por 2 anos, trabalharam
com a equipe de Fernando Meirelles e
conseguiram fazer um filme de boa qualidade técnica.
O filme trata da violência policial e corrupção na politica e na própria policia, misturada com, aventura, soluções de charadas, códigos segredos e a transformação de adolescentes, pobres e marginalizados pela sociedade, em heróis.
O filme trata da violência policial e corrupção na politica e na própria policia, misturada com, aventura, soluções de charadas, códigos segredos e a transformação de adolescentes, pobres e marginalizados pela sociedade, em heróis.
Os
dois atores de renome, Selton Mello protagonizando líder dos policiais
corruptos e Wagner Moura , são apenas um chamariz , já que seus papeis são bem
como coadjuvantes.
Enfim
achei o roteiro meio utópico, uma atuação dos meninos ao estilo Sherlock
Holmes, o filme poderia ser mais real, mesmo assim em uma maneira de mostrar o
que pode acontecer na vida real.
Nota: 7,5
segunda-feira, 27 de outubro de 2014
CORAÇÃO DE LEAO – O AMOR NÃO TEM TAMANHO - DVD
CORAÇÃO
DE LEAO – O AMOR NÃO
TEM TAMANHO (Corazón
de León)
Comédia; Romance / 94 min
/ Argentina; Brasil / 2013
Direção: Marcos Carnevale
Roteiro: Marcos Carnevale; Betiana Blum
Música: Emilio Kauderer
Fotografia: Horacio Maira
Fotografia: Horacio Maira
Roteiro: Marcos Carnevale; Betiana Blum
Música: Emilio Kauderer
Fotografia: Horacio Maira
Fotografia: Horacio Maira
Produção: Axel Kuschevatzky
Direção de Arte:
Marianna Sourrouille
Figurino: Julio Suarez
Edição: Ariel Frajnd
Elenco: Julieta Diaz (Ivana Cornejo); Guillermo Francella (León Godoy); Mauricio Dayub (Diego); Jorgelina Aruzzi (Corina); Nora Carpena (Adriana); Nicolás Francella (Toto); Claudia Fontán (Sabrina).
SINOPSE: Ivana Cornejo
(Juliana Díaz) é uma advogada bem sucedida. Ela está divorciada há três anos,
mas compartilha o escritório com seu ex-marido, que também é advogado e
associado. Depois de perder seu telefone celular, Ivana recebe um telefonema da
pessoa que encontrou. É León Godoy (Guillermo Francella), um importante
arquiteto de personalidade forte, ele é atraente, charmoso, carismático, um
perfeito cavalheiro e também divorciado.
Eles
se sentem muito atraídos um pelo outro durante a conversa e concordam em se
encontrar no dia seguinte para que ele possa devolver o celular, mas quando ele chega, ela fica em choque
quando descobre que ele tem cerca de 1,36 metros de altura! A Partir desse
momento Ivana tenta superar o preconceito da sociedade e seus próprios medos
para viver momentos que são definitivamente o melhor que ela já teve.
COMENTÁRIO: O filme é uma comedia romântica bem divertida, tocando alguns pontos de preconceitos, a fim de impedir um romance por questões sociais e tudo com muita graça e simpatia.
O diretor Marcos Carnavale virou famoso com “Elsa e Fred” em 2005 e teve a delicadeza de dirigir Guillermo Francella e Julieta Diaz, um casal com uma química forte, irresistível e de muito talento. O detalhe importante é , que tudo o filme foi feio com base a eleitos especiais, já que Francella é um ator argentino alto. A qualidade dos efeitos, faz por em duvida se não foi um anão de verdade participando no filme.
O diretor Marcos Carnavale virou famoso com “Elsa e Fred” em 2005 e teve a delicadeza de dirigir Guillermo Francella e Julieta Diaz, um casal com uma química forte, irresistível e de muito talento. O detalhe importante é , que tudo o filme foi feio com base a eleitos especiais, já que Francella é um ator argentino alto. A qualidade dos efeitos, faz por em duvida se não foi um anão de verdade participando no filme.
Enfim
o talento dos atores Francella e Diaz, fizeram para que as cenas pareçam muito “reais”.
Nota: 8,5
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